二十年前的柯南，連火車急停都需要跳進(jìn)紅酒來緩沖九死一生。

現(xiàn)在的他，碰上磁懸浮列車脫軌都只是輕微擦破點(diǎn)皮。

【資料圖】

甚至還能抓著床單當(dāng)降落傘從樓頂穩(wěn)穩(wěn)落地。

加入復(fù)仇者聯(lián)盟指日可待。

確實(shí)，要求一部連載快三十年的作品。

始終保持在一個(gè)穩(wěn)定的高質(zhì)量水平。

是有點(diǎn)苛刻。

但這幾年的《名偵探柯南》。

都隱隱有種朝著崩壞一路狂奔不復(fù)返的感覺...

無論是動(dòng)畫后期為了填補(bǔ)進(jìn)度制作的大量離譜原創(chuàng)案件。

還是前幾天引爆熱搜的新劇場版中，關(guān)于戀愛線走向的爭議...

都讓人無比懷念早期的柯南。

尤其是近期在大熒幕重映的那部劇場版。

可能是許多人心中這個(gè)系列的最佳——

《名偵探柯南：貝克街的亡靈》中的很多元素。

放在它所上映的2002年，完全稱得上先鋒大膽。

它在二十年前就開始把VR技術(shù)、DNA追蹤以及人工智能納入設(shè)定。

把主角的舞臺(tái)設(shè)置在了一款虛擬游戲之中。

劇情由柯南與工藤優(yōu)作一虛一實(shí)雙線推進(jìn)，伏筆精彩不累贅。

同時(shí)可能也貢獻(xiàn)了系列作品中，對(duì)于日本社會(huì)問題最尖銳直白的一次批判。

*以下涉及劇透，介意的家人們可以先收藏，看完電影再來看文章哦

天才少年澤田弘樹在開發(fā)了人工智能“諾亞方舟”后離奇自殺。

兩年后，辛多拉公司研發(fā)了一款基于虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的體感游戲“繭”。

但在發(fā)布會(huì)現(xiàn)場，“繭”的開發(fā)負(fù)責(zé)人樫村意外被害。

循著他死前在鍵盤上留下的代表“開膛手杰克”的線索。

柯南一行人通過“繭”來到了17世紀(jì)的倫敦尋找真兇的蹤跡。

可與此同時(shí)，弘樹留下的人工智能“諾亞方舟”突然劫持了游戲現(xiàn)場。

他聲稱將用這場游戲完成大清洗，讓日本這個(gè)國家重生。

當(dāng)所有參與者出局的時(shí)候，諾亞方舟將釋放足以破壞所有人大腦的電磁波。

也就是假如沒有人贏得游戲的勝利，那么這五十位體驗(yàn)者，將永遠(yuǎn)無法醒來。

毛利小五郎得知情況后質(zhì)問：

“你有玩弄人類生命的權(quán)利嗎？”

諾亞方舟則這樣回答：

“我是沒有，就像大人沒有權(quán)利玩弄弘樹的生命一樣。”

很明顯，弘樹的死亡應(yīng)該另有隱情。

原來作為計(jì)算機(jī)天才的弘樹小時(shí)候并不能適應(yīng)日本的教育環(huán)境。

這里只把弘樹當(dāng)作一個(gè)沉溺于電腦的怪小孩。

“壓抑孩子的個(gè)性成長，思想僵硬的教育機(jī)關(guān)?！?/p>

“不僅是教育機(jī)關(guān)，連日本這個(gè)國家都不承認(rèn)個(gè)性這種東西?！?/strong>

最后他只能離開父親并于母親一起到了美國生活。

而在被辛多拉公司的社長看中后，又意外發(fā)現(xiàn)了社長的秘密。

因此在各方逼迫下，最終走向了悲劇。

作為繼承弘樹遺志而存在的人工智能——

諾亞方舟把一切歸因后，得出的解決辦法就是：

將“遵循父母所鋪的路走就行”這種社會(huì)現(xiàn)象破壞，日本就會(huì)改變。

而這，也正是《貝克街的亡靈》想講的最終主題。

所以標(biāo)題中“貝克街的亡靈”到底指的是什么？

當(dāng)然你可以十分具象的在那個(gè)故事里找到指代。

但也可以把它理解為一個(gè)籠罩在許多人頭頂?shù)摹瓣幱啊薄?/strong>

為何這么說？

其實(shí)在劇場版開篇的幾個(gè)情節(jié)里，你就能明顯感受到主創(chuàng)對(duì)于某些社會(huì)議題的表達(dá)欲。

回想一下在“繭”的發(fā)布會(huì)上，手握體驗(yàn)資格的都是什么人？

警視廳副總監(jiān)的孫子。

金融界資本家的孫子。

執(zhí)政黨政治家的兒子。

簡而言之，這是一群肩負(fù)著日本未來的第二三代。

換種更辛辣的說法，就是灰原哀口中的那句：

“簡直就是日本丑惡世襲制的縮影?！?/strong>

富人的孩子還是富人。

窮人的孩子還是窮人。

權(quán)貴的孩子，終究還是權(quán)貴。

“世襲”二字就是籠罩在日本頭頂?shù)哪瞧瑸踉啤?/p>

所以諾亞方舟的意圖很明顯，用一種非人性的方式，直接切斷這種世代連接。

這也是主創(chuàng)們對(duì)于這個(gè)議題表達(dá)十分尖銳的部分。

而對(duì)此的表達(dá)，影片中還有戲謔的一部分。

前面說到弘樹發(fā)現(xiàn)了社長的一個(gè)秘密，一個(gè)足以危害到他生命的秘密。

那就是社長的真實(shí)身份，其實(shí)是“開膛手杰克”的后代。

身體里流著“邪惡”的血液。

老實(shí)說，第一次看到這的時(shí)候。

派爺?shù)哪X子里只有“荒謬”兩個(gè)字。

就因?yàn)橐粋€(gè)“后代”，然后害死了兩個(gè)人？

怎么想都很離譜吧？

可你把他反過來想一想。

兇手的殺人動(dòng)機(jī)，竟然是如此荒謬的一個(gè)理由。

這不更顯的“世襲”這一概念很諷刺嗎？

一上一下的兩層表達(dá)，讓這部《貝克街的亡靈》對(duì)于階級(jí)僵化的抨擊十分扎實(shí)有力。

這也是后來的劇場版中再也沒達(dá)到過的高度。

而且也正是因?yàn)閷?duì)于主題表達(dá)的高度集中。

使得故事舞臺(tái)即使被劃分為了虛擬和現(xiàn)實(shí)，甚至還有一個(gè)小說背景作為呼應(yīng)。

但觀感都十分流暢自然，絲毫不會(huì)割裂。

伏筆與線索環(huán)環(huán)相扣。

柯南與福爾摩斯的彩蛋讓人會(huì)心一笑。

這也可以說是對(duì)于商業(yè)平衡的非常好的一次。

其實(shí)作為連載了數(shù)十年的作品，商業(yè)屬性是不得不考慮的一點(diǎn)。

在《貝克街的亡靈》之后，柯南劇場版的票房就開始呈現(xiàn)下滑。

一同下滑的還有tv版劇集的收視。

于是一些不得已的改變開始了。

特別是前幾年的劇場版，你基本上都可以整理出一套萬能公式。

而《名偵探柯南》劇場版的定位。

好像也漸漸從推理，變?yōu)閯?dòng)作冒險(xiǎn)。

人物的技能一個(gè)個(gè)都神乎其神。

《緋色的子彈》中赤井秀一那一顆從名古屋打到東京，各種違反物理學(xué)把牛頓棺材板摁死的子彈。

擊穿的不只有罪犯，還有觀眾們的世界觀。

而阿笠博士給柯南的裝備，也在往著毀滅地球的路上一去不返。

管敵人那的是什么飛機(jī)大炮，柯南永遠(yuǎn)只需要一顆足球。

這不經(jīng)讓人忘記，其實(shí)這個(gè)系列最開始。

是十分靠近“本格推理”的定位。

或者換一句話，你看看出圈的那些案件，基本都是靠質(zhì)量取勝。

而《貝克街的亡靈》讓人驚喜的一點(diǎn)，也是用“虛擬”給柯南按了一個(gè)“肉身”。

當(dāng)他們進(jìn)入了“繭”的世界后，柯南身上的所有裝備都失效了。

他唯一的武器，就是大腦。

更重要的是當(dāng)舞臺(tái)變成那個(gè)虛擬世界后。

玩家是可以出局的。

所以主角團(tuán)，也會(huì)“犧牲”，主角光環(huán)不再有效。

帶來的最直接影響就是柯南會(huì)害怕了。

在最后一場戲中，小蘭從火車頂縱身一躍，與開膛手杰克同歸于盡。

柯南的第一反應(yīng)是放棄，是認(rèn)輸。

這在之后的系列作品幾乎難以看見。

而當(dāng)觀眾習(xí)慣了那個(gè)永遠(yuǎn)自信永遠(yuǎn)能解決問題的小學(xué)生形象后。

這個(gè)系列對(duì)于大家還會(huì)有吸引力嗎？

可能他們也知道這個(gè)問題。

于是我們在后來有了各種人氣新人物，新cp。

有了各種身份反轉(zhuǎn)，發(fā)現(xiàn)琴酒在黑衣組織里其實(shí)被臥底包圍。

還有了各種堪稱搞笑的案件。

比如《高木刑警戴著手銬逃走》《密室解謎秀》《微笑之鄉(xiāng)的陰謀》《消失笑容的偶像》等等...

每集都炸裂到讓人懷疑是不是惡搞，可真的不是。

圖片來源于網(wǎng)絡(luò)，如有侵權(quán)，聯(lián)系刪除

但確實(shí)這些操作，讓柯南的熱度維持住了。

不過我們最初愛看柯南喜歡的是什么呢？

派爺想，應(yīng)該不是想看一個(gè)超能力救世主拯救世界的故事。

而是那一個(gè)外表看似小孩，智慧卻過于常人的名偵探柯南。

他永遠(yuǎn)相信：真相，只有一個(gè)。