最近并非藝術(shù)展覽的旺季，繼前段時間多個海外名館國際大展集結(jié)而至之后，申城上新了一批體量不算驚人，主題、視角卻值得說道的展覽：放眼全球，和而不同、各美其美的海外名家首展引人注目；深耕本土，另辟蹊徑展開的海派文化、江南文化敘事予人回味。

(資料圖)

業(yè)內(nèi)人士指出，“頂流”“爆款”現(xiàn)象級展覽可遇而不可求，眼下的這批新展，詮釋著申城藝術(shù)展覽生態(tài)的多樣性，“來上海看美展”的金字招牌正滲入日常肌理，化為城市生活的底色。

放眼全球

新鮮的名家首展引人注目

莫奈、梵高、畢加索、達利等耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)名家之外，世界藝術(shù)的萬花筒里，還有怎樣的絢麗景觀等待發(fā)現(xiàn)？選擇上海登陸的首展越來越多，為人們不斷拓寬藝術(shù)視野，其實也是對申城觀眾審美鑒賞力充滿信心的一種表現(xiàn)。

“原來，極簡風(fēng)繪畫也可以千變?nèi)f化！”看完龍美術(shù)館（西岸館）新近揭幕的岡瑟·弗格亞洲首場大型回顧展“路與徑”，不少人不禁發(fā)出如是感嘆。這位德國藝術(shù)家的作品看上去極簡，卻有著豐盈的表現(xiàn)力。展覽匯集的76幅作品，貫穿弗格藝術(shù)生涯，除了“點畫”“網(wǎng)格繪畫”“灰色繪畫”等標(biāo)志性系列作品，還包括此前鮮有展出的“漆畫”系列作品，全方位呈現(xiàn)藝術(shù)家在極簡風(fēng)繪畫道路上的不懈探索。例如，“網(wǎng)格繪畫”系列介于計算與直覺之間，采用更富表現(xiàn)力的、強調(diào)繪畫手勢的筆觸；“不對稱棋盤格”繪畫系列中，交疊錯落的色塊充滿了隨意性和不規(guī)則性；昏暗且不透明的窗格構(gòu)成“窗戶繪畫”系列，窗戶的幾何特質(zhì)被著重表現(xiàn)，人們的目光卻無法穿過這些窗格。

一個電影空間，一個光影空間，占據(jù)外灘美術(shù)館兩個樓面，呼應(yīng)出黛安·塞弗林·阮的亞洲首場機構(gòu)個展“在她的時間里”。這位越南裔美籍藝術(shù)家以涵蓋攝影、電影與裝置的豐富藝術(shù)實踐著稱。展覽兩個空間里展示的，分別是兩件沉浸式裝置：一件是藝術(shù)家首部長片《在她的時間里》，該展覽的全新委約作品；一件是新作《你年輕嗎？不要緊。》，以燈光與音效營造出復(fù)雜精細(xì)的“時光隧道”。

盡管在上海留下上海交響樂團音樂廳、上海證大喜瑪拉雅中心等標(biāo)志性建筑，對于已故普利茲克獲獎得主、日本建筑師磯崎新的建筑設(shè)計理念，中國觀眾卻未必熟知。登陸上海當(dāng)代藝術(shù)博物館的“形構(gòu)間”，是磯崎新全球首次回顧展，涵蓋模型、手稿、裝置、繪畫、影像等多種媒介方式，以微觀的敘事方式呈現(xiàn)出磯崎新60年來的建筑設(shè)計譜系以及他超越建筑本身的文化與思想實踐。磯崎新建筑實踐生涯中的九個關(guān)鍵概念，串起此次展覽。例如，“過程”便是其中之一。針對1960年代城市持續(xù)無限增長的現(xiàn)實，磯崎新提出“過程規(guī)劃”的方法，將規(guī)劃階段和建筑完工后發(fā)生的不可知變量也納入建筑設(shè)計的思考中。“間”則呈現(xiàn)了磯崎新關(guān)于時間和空間、西方和東方、傳統(tǒng)和現(xiàn)代的深刻思考。洛杉磯當(dāng)代美術(shù)館可謂磯崎新運用“間”概念的代表作，多種幾何形在黃金分割律的組合下，體現(xiàn)出典型的西方形式感，而各個局部的互相交錯對峙，又令人感悟到東方的哲理。

深耕本土

別樣的文化敘事予人回味

而聚焦腳下的土地，激活既有藝術(shù)資源，深耕本土的藝術(shù)展覽也能以別出心裁的視角予人驚喜，并且豐富觀眾對于海派文化、江南文化的認(rèn)知與思考。

誕生于上海的“馬利”，中國畫材顏料第一品牌，其百年史成為中國美術(shù)發(fā)展進程的生動寫照。亮相金山區(qū)博物館的“民族之光——百年馬利和她的藝術(shù)家朋友們”特展，以民族顏料品牌“馬利”展開其藝術(shù)家朋友圈，背后可見城市精神。展覽的一個重要組成部分便是劉海粟、朱德群、張充仁、周碧初等諸多名家使用馬利顏料繪制的52幅藝術(shù)作品，包括書法、國畫、油畫。中國第一瓶廣告色顏料、中國第一支水彩顏料、中國第一支油畫顏料、中國第一支蠟筆、中國第一支軟管國畫顏料……百年馬利的歷史上創(chuàng)下的多個“第一”，也成就了藝術(shù)家們的精彩探索。

近百年前達到頂峰的裝飾藝術(shù)風(fēng)格，在上海留下過廣泛的印跡。從樓房、家具到月份牌、廣告牌、繪畫、電影、書籍、雜志，無處不在。而在接納、推廣裝飾藝術(shù)方面，虹口區(qū)恰屬上海分布的高密度區(qū)。朱屺瞻藝術(shù)館正在舉辦的“千帆競發(fā)——虹口·art deco爾冬強江南田野調(diào)查（城市考古）文獻展”，從知名攝影家爾冬強在虹口開展了近一年的田野調(diào)查出發(fā)，深度挖掘沿江沿河裝飾藝術(shù)物理遺存，尋找上海裝飾藝術(shù)的緣起和流行至今的原因，運用海派城市考古激活城市歷史文化資源。

江南文化同樣隱藏著值得開掘的寶藏。近七百年前元末明初誕生于昆山巴城的“玉山雅集”，與東晉的“蘭亭雅集”、北宋的“西園雅集”并稱為中國古代三大雅集，前后吸引約140位文人雅士參加，以詩詞歌賦為媒介，留下大量藝術(shù)佳作，成為江南文化形成和發(fā)展過程中重要的文化見證。劉海粟美術(shù)館上新的“宴·樂：玉山雅集特展（第二回）”，攜手侯北人美術(shù)館、蘇州美術(shù)館、常州西太湖美術(shù)館、蘇州美術(shù)院等長三角藝術(shù)機構(gòu)共同主辦，繼兩年前聚焦“文采”之后，此次選取宴樂的角度展開。展覽特別結(jié)合元四家之一倪瓚撰寫的《云林堂飲食制度集》以及《玉山雅集詩集》，匯聚現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作的相關(guān)作品90余件，以藝術(shù)圖像中的空谷撫琴、炊煙裊裊、江南物產(chǎn)等，講述從古至今江南地區(qū)的生活場景，也將昔日雅集的氛圍和雅士們的情感在美術(shù)館場域與觀眾聯(lián)結(jié)，試圖呈現(xiàn)玉山雅集背后的文化內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：